Παρασκευή 30 Μαΐου 2025, 20:00 – Ίδρυμα Βασίλη & Ελίζας Γουλανδρή 

Το Synthesis Music Lab ή Μουσικό Εργαστήρι Σύνθεσης & Εκτέλεσης ενώνει νέους συνθέτες και ερμηνευτές παρουσιάζοντας μια ξεχωριστή συναυλία την Παρασκευή 30 Μαΐου 2025, στο Ίδρυμα Βασίλη & Ελίζας Γουλανδρή. 

Στη συναυλία συμμετέχουν μέλη, απόφοιτοι και φίλοι του εργαστηρίου, παρουσιάζοντας έργα από το κλασικό και σύγχρονο ρεπερτόριο, καθώς και νέες συνθέσεις ανερχόμενων δημιουργών. Η βραδιά αναδεικνύει τη νεότερη γενιά μουσικών, μέσα από έναν ζωντανό διάλογο ανάμεσα στην παράδοση και την καινοτομία.  

Συμμετέχουν:  Χρήστος Γιώνας, Άννα Δανιηλίδη, Ιωάννα Καραγιωργάκη, Παναγιώτης Καρελάς, Ραφαήλ Κοντογούρης, Παναγιώτης Κραμπής, Ηλίας Σιατούνης, Masa Josilo, Λεόντιος-Νικόλαος Τσόκας, Στάθης Χωματσάς. 

Η είσοδος είναι δωρεάν, με απαραίτητη ηλεκτρονική προκράτηση στην ιστοσελίδα του Ιδρύματος Β&Ε Γουλαδνρή: https://goulandris.gr/el/events/synthesis-music-lab-2025 

Διεύθυνση: Οδός Ερατοσθένους 13, Παγκράτι 

Πρόγραμμα Συναυλίας 

ΜΕΡΟΣ I 

Carl Czerny (1791–1857) – Ouverture, Op. 54 (c. 1825)
Άννα Δανιηλίδη & Masa Josilo, πιάνο τέσσερα χέρια 

Elsa Olivieri Sangiacomo (1929-1995) – Quattro Liriche, Op. 5
Nebbie (Ομίχλες) – Vocalizzo (Aσματικό) – L’incontro (Η Συνάντηση) – Invito alla danza (Πρόσκληση στον χορό)
Λεόντιος-Νικόλαος Τσόκας, φωνή
Παναγιώτης Κραμπής, πιάνο 

Dimitris Oikonomou (b. 1984) – Damage (2019)
Maurice Ravel (1875–1937) – Prélude en la mineur, M. 65 (1913)
Στάθης Χωματσάς (b. 1993) – Εκλειπτικές Σκιές (2024)
Στάθης Χωματσάς, πιάνο 

ΔΙΑΛΕΙΜΜΑ 10-15′ 

ΜΕΡΟΣ II 

Λεόντιος-Νικόλαος Τσόκας (b. 2001) – Dialogues (2024) – Μέρος II – con dolcezza
Ιωάννα Καραγιωργάκη, κλαρινέτο
Παναγιώτης Καρελάς, βιολοντσέλο 

Ηλίας Σιατούνης (b. 1993) – Trio for Clarinet, Viola & Cello (2020) – Μέρος II: Scherzo
Ιωάννα Καραγιωργάκη, κλαρινέτο
Παναγιώτης Καρελάς, βιολοντσέλο
Ραφαήλ Κοντογούρης, βιόλα 

Ραφαήλ Κοντογούρης (b.1995) – Αποπροσωποίηση (Ιούλιος 2024) – για σόλο βιόλα
Ραφαήλ Κοντογούρης, βιόλα 

Sergei Rachmaninov (1873-1943) – Sonata No. 2 in B-flat minor, Op. 36 (1913)
I. Allegro agitato, II. Non allegro – Lento, III. Allegro molto
Χρήστος Γιώνας, πιάνο 

Σχετικά με το Μουσικό Εργαστήρι  

Το Μουσικό Εργαστήρι Σύνθεσης & Εκτέλεσης ιδρύθηκε το 2002 από τον Αλέξανδρο Καλογερά (PhD), συνθέτη, διδάκτορα του Πανεπιστημίου του Χάρβαρντ και καθηγητή του Berklee College of Music της Βοστώνης. Το SYNTHESIS – Music Lab αποτελεί ένα από τα πιο σημαντικά προγράμματα της YRIART. 

Ο σκοπός του είναι εκπαιδευτικός και επιτυγχάνεται με τα εξής προγράμματα: 

1. Διοργάνωση σεμιναρίων και μαθημάτων με ποικίλα θέματα σχετικά με τη συμφωνική μουσική και τη μουσική δωματίου, όπως αναπτύχθηκαν από τον 17 αιώνα μέχρι τις μέρες μας. 

1. Παρουσίαση συναυλιών μουσικής δωματίου από τα μέλη του εργαστηρίου με ελεύθερη είσοδο για το κοινό.  Οι συναυλίες συνοδεύονται από λεπτομερείς εισαγωγικές σημειώσεις για τα παρουσιαζόμενα έργα που προσφέρονται επίσης δωρεάν στο κοινό. 

1. Διοργάνωση διαλέξεων με θέματα που εκτείνονται από την παραδοσιακή ελληνική μουσική μέχρι τις πλέον πρωτοποριακές τάσεις διεθνώς.  Ομιλητές είναι επιστήμονες ή καλλιτέχνες με ειδίκευση στο χώρο, συνήθως με διεθνείς σπουδές και αναγνωρισμένη καλλιτεχνική προσφορά. 

1. Οι διαλέξεις προσφέρονται επίσης με ελεύθερη είσοδο και στόχο έχουν να προσεγγίσουν ένα ευρύτερο φιλόμουσο κοινό και να λειτουργήσουν σαν είδος ανοικτού πανεπιστημίου. 

1. Παρουσίαση παιδικών συναυλιών σε δημοτικά σχολεία, νηπιαγωγεία και παιδικούς σταθμούς.  Στις συναυλίες συμμετέχουν τα μέλη του εργαστηρίου και σκοπό έχουν να φέρουν σε επαφή τα παιδιά σχολικής και προσχολικής ηλικίας με τα μουσικά όργανα και τη μουσική γενικότερα. 

Την ακαδημαϊκή περίοδο 2024 – 2025 στο Μουσικό Εργαστήριο συμμετέχουν μέλη με πολύ ταλέντο, που έχουν ήδη στη κατοχή τους πτυχίο και δίπλωμα πιάνου ή άλλων οργάνων, πτυχία ανώτερων θεωρητικών (αρμονίας, αντίστιξης, φούγκας, σύνθεσης),  διδακτορικά βυζαντινής μουσικής, παραδοσιακής μουσικής και άλλα. 

Χρήστος Γιώνας  

Ο Χρήστος Γιώνας είναι διακεκριμμένος Ελληνο-Αυστραλός πιανίστας και συνθέτης, γνωστός για τις υψηλού επιπέδου πιανιστικές ερμηνείες και την ξεχωριστή καλλιτεχνική του ταυτότητα. Ξεκίνησε τις σπουδές του στο Ωδείο Μουσικοί Ορίζοντες και απέκτησε το ∆ίπλωμα Σολίστ Πιάνου με Άριστα Παμψηφεί και 1ο Βραβείο το 2016. Είναι τελειόφοιτος του Κολλεγίου Αθηνών με International Baccalaureate και απόφοιτος του Deree – The American College of Greece (ACG), με διπλά πτυχία Bachelor of Arts (Honors) και Bachelor in Music Performance. Αποφοίτησε με τον τίτλο Summa cum Laude και τιμήθηκε με το Deree Hood Award, το ανώτατο βραβείο του ιδρύματος, καθώς και με τα Outstanding Graduate Award (Music), Artistic Achievement Award και International Honors Award για την καλλιτεχνική του δραστηριότητα και την διεπιστημονική ακαδημαϊκή του επίδοση.  

Η διεθνής εκπαίδευσή του περιλαμβάνει σπουδές στο University of Melbourne στην Αυστραλία στο Mozarteum University στο Salzburg στην Αυστρία, καθώς και στο Stanford University στις ΗΠΑ, όπου εμβάθυνε σε διεπιστημονικές σπουδές στη φιλοσοφία, τα μαθηματικά, και την επιχειρηματικότητα.  

Ως σολίστ, έχει διακριθεί σε πολλούς εθνικούς και διεθνείς μουσικούς διαγωνισμούς, και έχει εμφανιστεί σε κορυφαίες σκηνές και πολιτιστικούς χώρους της Ελλάδας και του εξωτερικού, όπως το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, ο Φιλολογικός Σύλλογος “Παρνασσός”, η Εναλλακτική Σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, το Ίδρυμα Μιχάλη Κακογιάννη, το Mozarteum University στην Αυστρία, το Victoria College of the Arts στη Μελβούρνη, το Branner Hall στο Σαν Φρανσίσκο καθώς και η Vårdklockan Church στο νησί Gotland της Σουηδίας. 

Στάθης Χωματσάς  

Ο πολυσχιδής μουσικός Στάθης Χωματσάς έχει βραβευτεί πολυάριθμες φορές για το συνθετικό του έργο και τις πιανιστικές του δεξιότητες, με σημαντικά βραβεία όπως το Βραβείο Σολίστ Πιάνου Ε. Μυκονίου από την Ακαδημία Αθηνών, το 1ο βραβείο στον Β’ Διαγωνισμό της UNESCO-ΤΕΧΝΟΠΟΛΙΣ, το 1ο βραβείο στον Διαγωνισμό Σύνθεσης Dionysia Trust 2021, το 1ο βραβείο και βραβείο κοινού στον Διαγωνισμό Σύνθεσης για δύο πιάνα “Θ. Αντωνίου” 2023 κ.ά. Επίσης, υπήρξε φιναλίστ στον διαγωνισμό Gold Medal του RNCM το 2019. 

Έχει εμφανιστεί ως σολίστ με πολλές ορχήστρες και έχει δώσει συναυλίες σε διεθνείς αίθουσες, όπως η Εναλλακτική Σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, το Bridgewater Hall του Μάντσεστερ και η Αίθουσα Συναυλιών του Royal Northern College of Music (RNCM). Ως συνθέτης, έργα του έχουν παρουσιαστεί σε κορυφαίους χώρους, όπως το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, στην Εναλλακτική Σκηνή ΕΛΣ, το Hellenic Centre του Λονδίνου και το Royal College of Music του Λονδίνου, ενώ έχουν ηχογραφηθεί από τα Μουσικά Σύνολα της Ε.Ρ.Τ. 

Αποφοίτησε με Bachelor in Arts (BA) in Music από το Αμερικανικό Κολλέγιο Ελλάδος και BA (Hons) in Music Performance (Πιάνο) από το Open University UK, έχοντας λάβει πλήρη υποτροφία (H. C. Krentzman, τάξη Δημήτρη Τουφεξή). Στη συνέχεια, απέκτησε Master in Music (MMus) και Μεταπτυχιακό Δίπλωμα (PGDip) in Performance από το RNCM (τάξη Frank Wibaut), με πλήρη υποτροφία από το Ίδρυμα Ωνάση. 

Επιπλέον, κατέχει από το Ωδείο Αναγέννηση Δίπλωμα Σολίστ Πιάνου (τάξη Δ. Τουφεξή) και Σύνθεσης (τάξη Δ. Οικονόμου) με Άριστα και Πρώτο Βραβείο. Έχει επίσης σπουδάσει διεύθυνση ορχήστρας με τον Μίλτο Λογαριάδη στην Αθήνα και τον Mark Heron στο RNCM.  

Ραφαήλ Κοντογούρης 

Ο Ραφαήλ Κοντογούρης είναι απόφοιτος του Τμήματος Μουσικών Σπουδών του Ιονίου Πανεπιστημίου με ειδίκευση στην εκτέλεση βιόλας. Είναι κάτοχος τίτλων στη βιόλα, την αρμονία, την αντίστιξη και τη φούγκα, ενώ συνεχίζει τις σπουδές του στη σύνθεση. Από το 2021 εκπονεί διδακτορική διατριβή με θέμα: «Ερμηνευτική προσέγγιση έργων για σόλο βιόλα του δεύτερου μισού του 20ού αιώνα», με στόχο τόσο την συνθετική ανάλυση των έργων, όσο και την τεκμηριωμένη ερμηνευτική προσέγγιση αυτών. 

Συνεργάζεται ως έκτακτο μέλος με την Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα της ΕΡΤ και τη Φιλαρμόνια Ορχήστρα Αθηνών, ενώ συμμετέχει ενεργά σε ανεξάρτητα σύνολα μουσικής δωματίου.

Λεόντιος-Νικόλαος Τσόκας 

Ο Λεόντιος Νικόλαος Τσόκας γεννήθηκε στην Αθήνα το 2001. Σπούδασε στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών, στον Τομέα της Ιστορικής και Συστηματικής Μουσικολογίας.  

Παράλληλα, σπουδάζει σύνθεση με τον Δρ. Αλέξανδρο Καλογερά στο Ωδείο Μουσικοί Ορίζοντες, τσέμπαλο στο Ωδείο Ατενέουμ με τον Γεράσιμο Χοϊδά, καθώς και στο Κέντρο Παλαιάς Μουσικής του Ωδείου Αθηνών με τους Δρ. Δημήτρη Κουντούρα και Πάνο Ηλιόπουλο. Το 2024 ολοκλήρωσε τις σπουδές του στο πιάνο στο Ωδείο Μουσικοί Ορίζοντες, στην τάξη της Ελίνας Γαβριηλίδου (Δίπλωμα Πιάνου με Άριστα παμψηφεί και Α’ Βραβείο). Επιπλέον, ολοκλήρωσε τις σπουδές του στα Ανώτερα Θεωρητικά (Πτυχίο Αρμονίας, Αντίστιξης και Φυγής) με καθηγητές τους Νίκο Μενδρινό και Παναγιώτη Αδάμ.  

Έχει παρακολουθήσει μαθήματα διεύθυνσης ορχήστρας με τους Ζωή Ζενιώδη και Mark Shapiro (Juilliard School of Music, Νέα Υόρκη, Nadia Boulanger Fellowship και Lofti Family Scholarship, Παρίσι) και Συμεών Ιωαννίδη (Berliner Symphoniker / LWI Masterclass).  

Είναι μέλος της Ακαδημαϊκής Χορωδίας Νέων Αθηνών υπό τη διεύθυνση του Νίκου Μαλιάρα και συνεργάτης της Εθνικής Χορωδίας της ΕΡΤ. 

Παναγιώτης Κραμπής 

Ο Παναγιώτης Κραμπής είναι πιανίστας, συνδημιουργός και εθελοντής σε φεστιβάλ, συναυλίες και παραστάσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Συνοδεύει τραγουδιστές και κλασικά όργανα με ρεπερτόριο από την μπαρόκ έως τη σύγχρονη μουσική. Είναι απόφοιτος Μουσικής και Φιλοσοφίας από το Deree College, διπλωματούχος κλασικού πιάνου και πτυχιούχος αντίστιξης. Διδάσκει πιάνο και θεωρητικά στο Ωδείο Μουσικής Πράξης και το Musicfor. 

Άννα Δανιηλίδη 

Η Άννα Δανιηλίδη γεννήθηκε το 1976 στο Καζακστάν της πρώην ΕΣΣΔ. Είναι καθηγήτρια πιάνου, συγγραφέας, μουσικοπαιδαγωγός και συνθέτης μουσικής για παιδιά. Το 2015 κυκλοφόρησε το πρώτο της βιβλίο με εύκολες διασκευές πάνω σε 18 Χριστουγεννιάτικα τραγούδια. Έχει δημιουργήσει δική της Μέθοδο Διδασκαλίας Πιάνου, η οποία εφαρμόζεται μέσα από σειρά τριών βιβλίων και συνοδεύεται από Εγχειρίδιο Δασκάλου. (Εκδόσεις Νικολαΐδη). Σχετικές παρουσιάσεις της  Μεθόδου σε διαλέξεις και σεμινάρια πιάνου έχουν γίνει από το 2016 έως και σε σήμερα σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη 

Διδάσκει πιάνο από το 1996. Συνεργάζεται ως καθηγήτρια πιάνου με το Διεθνές Ωδείο Αθηνών, Ωδείο Γλυφάδας Μητσάκου και το  Ωδείο Kodaly. Έχει παρακολουθήσει και λάβει μέρος ως ενεργό μέλος σε αρκετά masterclass πιάνου κα συνεργάζεται με άλλους μουσικούς σε ντουέτα και σύνολα μουσικής δωματίου. 

Eίναι μέλος της  EPTA Hellas, μέλος του Μουσικού Εργαστηρίου Σύνθεσης και Εκτέλεσης. Ασχολείται με προγραμματισμό και διδασκαλία στα Θερινά Εργαστήρια Μουσικής του Δήμου Νάξου και Μικρών Κυκλάδων. Από το 2020 έως το 2024 ήταν υπεύθυνη των εκπαιδευτικών παιδικών προγραμμάτων του Φεστιβάλ Μούσα Ελληνική της Χίου. 

Tο 2024, συνέβαλε στην ίδρυση της αστικής μη κερδοσκοπική εταιρείας Yriart, όπου έχει αναλάβει την οργάνωση και την εποπτεία των εκπαιδευτικών μουσικών προγραμμάτων. 

Το συγγραφικό – συνθετικό της έργο, εκτός των βιβλίων είναι: 

• Μουσικά παραμύθια: «Το Αηδονάκι» (2019, 2022), «Η ιστορία του Ούφ!» (2020), «Σώζοντας την Ελπίδα» (2021), «Η παρέλαση των παιχνιδιών» (2024), «Ο Ούφ! συναντάει τους μικρούς Ερωδιούς» (2024) 

• Μουσική για θεατρική παράσταση «Οι τρεις γιοί του Βασιλιά» (2023) 

• 15 μινιατούρες για πιάνο «Αργοναυτική εκστρατεία» (2023) 

Διατηρεί την ιστοσελίδα www.annadaniilidi.gr 

Masa Josilo 

Γεννήθηκε το 1974 στο Βελιγράδι. Σπούδασε πιάνο στο Μουσικό Πανεπιστήμιο Βελιγραδίου. Συνέχισε τις μεταπτυχιακές σπουδές της με την MuriellLevin και τον Γιώργο Χατζηνίκο στο Λονδίνο. Διακρίθηκε σε πολλούς διαγωνισμούς, όπως Α’ θέση σε εθνικό διαγωνισμό Παίδων Σερβίας (1981), Α’ θέση σε εθνικό διαγωνισμό Σερβίας (1985), Α’ θέση σε εθνικό διαγωνισμό Μουσικής Δωματίου Σερβίας (1986), Δ’ θέση σε διεθνή διαγωνισμό Ρώμης (1990). Ασχολείται με τη διδασκαλία πιάνου και έχει συνεργαστεί με το Εθνικό Ωδείο και τα τελευταία χρόνια με το Ωδείο Μητσάκου. 

Παναγιώτης Καρελάς 

Γεννημένος στις 6 Μαρτίου 1998 στην Αθήνα, ο ίδιος ήρθε σε επαφή με τη μουσική από πολύ μικρή ηλικία, ξεκινώντας με τη συμμετοχή του στην Παιδική Χορωδία Rosarte. Το 2011 εισήχθη στο Μουσικό Σχολείο Αλίμου, όπου φοίτησε έως το 2016, με βασικό όργανο το βιολοντσέλο. Συνέχισε τις σπουδές του σε ανώτερο επίπεδο, αποκτώντας το Δίπλωμα Βιολοντσέλου το 2021 με άριστα παμψηφεί, στην τάξη του Νίκου Κοτζιά.  

Έχει συμμετάσχει σε αρκετές νεανικές ορχήστρες, μεταξύ των οποίων η Αθηναϊκή Συμφωνική Ορχήστρα Νέων (ΑΣΟΝ), ενώ έχει παρακολουθήσει πλήθος σεμιναρίων μουσικής δωματίου, μεταξύ άλλων και σεμινάρια που διοργανώνει η Κρατική Ορχήστρα Αθηνών την περίοδο 2024–2025. 

Η καλλιτεχνική του πορεία δεν περιορίζεται στο κλασικό ρεπερτόριο, καθώς έχει ερμηνεύσει έργα σύγχρονου και εθνικού χαρακτήρα, εμπνευσμένα από την ελληνική παραδοσιακή μουσική, εντάσσοντας το βιολοντσέλο σε νέες, δημιουργικές φόρμες. 

Με συνέπεια και πάθος για τη μουσική, συνεχίζει να εξελίσσεται καλλιτεχνικά, επιδιώκοντας να συμβάλει ενεργά στη σύγχρονη μουσική σκηνή της Ελλάδας και του εξωτερικού.