«ΑΛΚΙΒΙΑΔΗΣ το τρομερό παιδί της Ελλάδος» Ο Baudouin Colignon στον πολυχώρο Art Project Space

Η έκθεση θα διαρκέσει έως τις 14 Απριλίου 2023. 

Η αίθουσα τέχνης Τεχνοχώρος παρουσιάζει στον πολυχώρο  Art Project Space την έκθεση «ΑΛΚΙΒΙΑΔΗΣ το τρομερό παιδί της Ελλάδος» του Γάλλου καλλιτέχνη Baudouin Colignon. Την ημέρα των εγκαινίων ο Baudouin Colignon ήρθε σε διάλογο με τον Μπάμπη Πλαϊτάκη συγγραφέα του βιβλίου «ΑΛΚΙΒΙΑΔΗΣ, η Ελλάδα δεν θα άντεχε», ο οποίος έδωσε μία διάλεξη σχετικά με την έκθεση και την προσωπικότητα του Αλκιβιάδη.  

Πηγή έμπνευσης για τον Γάλλο εικαστικό, που διετέλεσε Διευθυντής του τμήματος design στην Ecole Normale Supérieure de Cachan στο Παρίσι, είναι το μυθιστόρημα του Μπάμπη Πλαϊτάκη «ΑΛΚΙΒΙΑΔΗΣ, η Ελλάδα δεν θα άντεχε…»,  το οποίο κυκλοφορεί στην Ελλάδα από τις εκδόσεις ΗΡΟΔΟΤΟΣ και στη Γαλλία από τις εκδόσεις L’Harmattan.  

Την έκθεση συνθέτουν 8 κατακόρυφα έργα μεγάλων διαστάσεων, τα οποία στο πάνω μέρος, έχουν πολύχρωμες εικόνες, που αντιστοιχούν σε σημαδιακά στάδια της πορείας του Αλκιβιάδη και στο κάτω μέρος μια σειρά από φωτογραφίες, από ένα σχεδιάγραμμα ανασκαφής,  που μας μεταφέρουν σε ένα ορυκτό φυσικό περιβάλλον. Επιπλέον θα εκτεθούν και μια σειρά από μικρότερα έργα με σινική μελάνη σε χαρτί.  

Baudouin Colignon

Ο Γάλλος εικαστικός αναφέρει για την έκθεση

«Στην αφήγηση του Μπάμπη Πλαϊτάκη όλα είναι πολύ έντονα και σαρκικά μέχρι παροξυσμού στην τελική σκηνή. Αυτός είναι ο λόγος που επέλεξα να μην παρουσιάσω κανένα σώμα στο έργο μου κι επικεντρώθηκα αποκλειστικά στα αντικείμενα που εμφανίζονται στο μυθιστόρημα. Να αντιλαμβάνεται κανείς τη ζωή και τα σκαμπανεβάσματα της αποκλειστικά από τα αντικείμενα και τις συνέπειες. Σ’ αυτή την έλλειψη σώματος, μόνο ο χιτώνας του Αλκιβιάδη διασχίζει όλες τις εικόνες, σημάδι της παρουσίας του, πηγαίνοντας από την εξουσία στο θάνατο κι από την πορφύρα στο ύστατο κόκκινο της αιματοβαμμένης σκηνής».  

Από τη πλευρά του ο Μπάμπης Πλαϊτάκης μέσω της διάλεξης θέτει τα ερωτήματα

«Μπορεί ένα γεγονός να αλλάξει το ρουν της Ιστορίας; Μπορεί ένας άνθρωπος που αγαπά την πατρίδα του να γίνει προδότης; Και τα δύο παραπάνω ερωτήματα συνδέονται με τη ζωή του Αλκιβιάδη, του υιού του Κλεινία που γεννήθηκε στην Αθήνα το 451 π.Χ. και δολοφονήθηκε στη Φρυγία το 404. Όλοι αντιλαμβανόμαστε σήμερα τη σημασία που έχουν τα λόγια του: «εάν σταματήσουμε να κυριαρχούμε πάνω σε άλλους, κινδυνεύουμε να γίνουμε εμείς οι ίδιοι υποτελείς».

Η θεματική της έκθεσης είναι διπλή όπως και το βιβλίο αναφέρεται σε δυο διαφορετικές ιστορίες: στη ζωή του Αλκιβιάδη και στο χρονικό μιας ανασκαφής όπου είκοσι έξι αιώνες αργότερα, μετά το θάνατο του Αλκιβιάδη, ένας νέος αρχαιολόγος στη Μικρά Ασία έρχεται αντιμέτωπος με ένα αναπάντεχο εύρημα: τα οστά ενός άνδρα σκεπασμένα από γυναικεία κοσμήματα!  

Η έκθεση αλλά και η διάλεξη τελούν υπό την αιγίδα του Κέντρου Πολιτισμού & Επιστήμης «Μάρα Καρέτσος» 

Baudouin Colignon

Who is Who

Ο Baudouin Colignon έχει εκθέσει στη Γαλλία, την Ελλάδα, την Ιταλία και το Βέλγιο. Αρχικά χαράκτης και σχεδιαστής εσωτερικών χώρων, στη συνέχεια εκπαιδεύτηκε στο ENS de Cachan στις πλαστικές τέχνες κατά τη διάρκεια σεμιναρίων με σύγχρονους καλλιτέχνες. Αργότερα στη ζωή του, για 17 χρόνια, διηύθυνε το τμήμα έρευνας Design στην ίδια σχολή, που σήμερα είναι το Université Paris-Saclay. Αν και το καλλιτεχνικό του έργο έχει τις ρίζες του στη land-art, την οποία άσκησε επί δεκαπέντε χρόνια, απομακρύνθηκε από αυτήν για να οικοδομήσει μια μοναδική προσέγγιση από τις αρχές της δεκαετίας του 2000: το σχέδιο, η φωτογραφία και η ψηφιακή τεχνολογία του επιτρέπουν να δρα ελεύθερα έξω και μέσα στο εργαστήριό του για να ανακατασκευάσει φανταστικά τοπία που μας οδηγούν, πέρα από την εικόνα, προς μια άποψη, μια ιδέα. 

ο Μπάμπης Πλαϊτάκης

Ο Μπάμπης Πλαϊτάκης γεννήθηκε στο Ηράκλειο Κρήτης. Δευτεροετής ιατρικής στη Γαλλία (Faculté de Médecine de Caen), εγκαταλείπει τις ιατρικές σπουδές και στρέφεται προς την Τέχνη, την  Αρχαιολογία και τον κινηματογράφο. Έχει σκηνοθετήσει δεκαπέντε ταινίες (2 μυθοπλασίας και 13 ντοκιμαντέρ – τα περισσότερα για την εκπομπή της ΕΡΤ «Μονόγραμμα») κι έχει δώσει διαλέξεις στην Ελλάδα, στη Γαλλία (Σορβόννη), στο  πανεπιστήμιο του Πεκίνου και στην Εθνική Βιβλιοθήκη της Κίνας.

Το πρώτο του μυθιστόρημα «Πατέρα Γκρέκο», εκδόσεις Μινώταυρος 2001 και στη δεύτερη έκδοση υπό τον τίτλο  «Ο Γκρέκο και ο Μέγας Ιεροεξεταστής», Εξάντας 2003, κέρδισε το βραβείο ιστορικής βιογραφίας Σικελιανά 2004 και μεταφράστηκε σε πέντε γλώσσες (γαλλικά, ιταλικά, αγγλικά, ισπανικά και κινεζικά). Το δεύτερο «ΑΛΚΙΒΙΑΔΗΣ, η Ελλάδα δεν θα άντεχε…» κυκλοφορεί στην Ελλάδα από τις εκδόσεις ΗΡΟΔΟΤΟΣ και στη Γαλλία από τις εκδόσεις L’Harmattan. Το τρίτο «Η γυναίκα που τόλμησε», εκδόσεις ΗΡΟΔΟΤΟΣ και στη Γαλλία από τις εκδόσεις  Complicités. Πρόσφατα εκδόθηκε το θεατρικό του έργο «Δείπνο με τον Μεγαλέξανδρο», εκδόσεις 24 γράμματα, στη Γαλλία από τις εκδόσεις Complicités και παρουσιάστηκε σε θεατρικό αναλόγιο στη Σορβόννη.

Χορηγοί επικοινωνίας είναι οι Art22, Art views, Axia news 

Baudouin Colignon

Info

Διοργάνωση:
Αίθουσα τέχνης Τεχνοχώρος 

Διάρκεια έκθεσης
Έως Παρασκευή 14 Απριλίου 2023 

Ημέρες και ώρες λειτουργίας
Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή 17:30-20:30
Τετάρτη, Σάββατο 11:00-15:00
Μ. Παρασκευή 14 Απριλίου 11:00-15:00
Κυριακή, Δευτέρα κατόπιν ραντεβού

Πολυχώρος Art Project Space 
Φαλήρου 66, Αθήνα,
Έναντι ΕΜΣΤ | Σταθμός Metro FIX
2117504180
 

Share this
Tags
Βανέσσα
Βανέσσα
Η Βανέσσα Πανοπούλου σπουδάζει στην Αρχιτεκτονική Χανίων και είναι υπεύθυνη για την επιμέλεια και την ροή άρθρων του ηλεκτρονικού μαγκαζίνο artviews. Στον ελεύθερο χρόνο της ασχολείται με την δημιουργική γραφή και την αφηρημένη εξπρεσιονιστική ζωγραφική με ακρυλικά.

ΠΡΟΣΦΑΤΑ

Η πλαστικότητα της μεταφυσικής ζωγραφικής του Τζόρτζιο ντε Κίρικο

Γράφει ο Κώστας Ευαγγελάτος, Ζωγράφος, Λογοτέχνης, θεωρητικός της τέχνης Ο Τζόρτζιο ντε Κίρικο / Giorgio de Chirico γεννήθηκε στο Βόλο το 1888. Ήταν ο πρωτότοκος γιος...

Χρήστος Κονταρούδης: Ο άνθρωπος ανυψώνεται ηθικά και αισθητικά από τη θέαση της εικαστικής τέχνης 

Συνέντευξη στη Ζέτα Τζιώτη   Το European Centre for Architecture Art Design and Urban Studies σε συνεργασία με το Chicago Athenaeum, Museum for Architecture and Design...

Νίκος Λαγός: H τέχνη δρα υπερβατικά και απελευθερωτικά 

Συνέντευξη στη Ζέτα Τζιώτη   Κοιτώντας τα τελάρα του εικαστικού Νίκου Λαγού, ο θεατής διαπιστώνει μια τολμηρή αίσθηση του χρώματος και της σύνθεσης στο όριο μιας...

ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΑ

More like this